Ważny zakup krakowskiego muzeum. Nowe prace od września na wystawie
Muzeum Narodowe w Krakowie wzbogaciło swoje zbiory o dwa dzieła polskiej sztuki XX wieku. To obraz „Kryzys” Wojciecha Weissa z 1934 roku oraz dwustronny rysunek Andrzeja Wróblewskiego, zawierający szkice do prac „Modelka w niebieskiej sukni” i „Na plaży”
Oba nabytki od września mają trafić na ekspozycję Galerii Sztuki Polskiej XX i XXI wieku w Gmachu Głównym MNK przy al. 3 Maja. Zakupy zostały sfinansowane z Funduszu Promocji Kultury, którym dysponuje Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Na obraz Weissa muzeum otrzymało 600 tys. zł dofinansowania. Zakup pracy Wróblewskiego wsparło kwotą 300 tys. zł. Informacja o pozyskaniu dzieł została opublikowana przez Muzeum Narodowe w Krakowie.
Obraz o kryzysie artysty
„Kryzys” powstał w 1934 roku. Wojciech Weiss pokazał w nim wnętrze pracowni, manekin oraz odwrócone obrazy.Praca ma być opowieścią o przemijaniu, zmianach w sztuce i wątpliwościach samego twórcy.
Weiss kojarzony jest przede wszystkim z Młodą Polską, ale jego dorobek był znacznie szerszy. W swojej twórczości przechodził od symbolizmu i ekspresjonizmu do późniejszych poszukiwań związanych ze sztuką nowoczesną.
Obraz ma być jednym z ważnych punktów planowanej na 2027 rok wystawy monograficznej poświęconej Wojciechowi Weissowi. Dla MNK to także uzupełnienie zbioru prac artysty, który od lat należy do najważniejszych w Polsce.
Dwie strony jednego rysunku
Drugi nabytek jest związany z Andrzejem Wróblewskim, artystą urodzonym w 1927 roku i zmarłym trzy dekady później. Rysunek powstał w latach 1955–1956 i jest dwustronny – na każdej stronie znajduje się inny szkic przygotowawczy do obrazu.
Po jednej stronie artysta narysował Aleksandrę Peterstein, pozującą mu do obrazu „Modelka w niebieskiej sukni”. Na odwrocie znalazł się portret jego żony Teresy, wykonany jako przygotowanie do obrazu „Na plaży”.
– Ten rysunek pozwala zobaczyć dwie strony twórczości Andrzeja Wróblewskiego i zajrzeć do jego warsztatu pracy – podkreśla Muzeum Narodowe w Krakowie w informacji o zakupie dzieła.
Muzeum zwraca uwagę, że zachowana oryginalna oprawa pozwala prezentować obie strony pracy jednocześnie. To ważne, bo szkice pokazują drogę artysty od pierwszego pomysłu do gotowego obrazu.
